При упоминании о таком экзотическом государстве, как Япония, у многих людей возникают мысли о самураях, новых технологиях, качественных автомобилях и конечно же, - уникальной культуре японцев. Не для кого не секрет, что здесь, даже составление букетов возвели в ранг высокого искусства. Икебана, конечно является специфическим направлением искусства, присущим женской половине населения Японии. Но, оглядываясь назад в историю, можно небезосновательно заключить, что с половой предрасположенностью к занятию икебаной, раньше обстояло все совсем наоборот. В те далекие времена (около пятисот лет назад) этим занятием могли заниматься только мужчины – войны. Составление икебаны перед боем, способствовало умиротворению и достижению состояния душевного равновесия, в период подготовки к сражению. Икебана, до своей массовой популяризации в стране восходящего солнца, была основана, как искусство, буддийскими монахами, применявшими создание смысловых композиций из лотоса в религиозных обрядах. Для разных целей допускались совершенно разные сочетания растений. Постепенно, это направление японского искусства эволюционировало от подношений к статуе Будды, до, не редко, обязательного предмета дизайна внутренних помещений, дополнявшее убранство интерьера во время празднования различных торжеств. Композиционный состав икебаны, может варьироваться, в зависимости от используемых в ней растений, но, по давно устоявшимся канонам, в ней обязательно должны присутствовать элементы, являющиеся символами Неба, Земли и Человека.
Тот, кто хоть раз видел это, без сомнения, произведение искусства, мог заметить, что при создании композиций, используются не только цветы, как это принято в массе других стран, но и такая растительность, как ветки, травы, листья, бамбук, и всевозможные элементы, натурального происхождения. Главное, при составлении икебаны – это гармония, по мнению японцев, - основа созидательного существования любого человека. Для икебаны характерна сезонность, активно влияющая на компоненты, присутствующие в составленных композициях. Весной – это ветви сакуры, глицинии или персика, а осенью, зачастую преобладают ярко – красные кленовые листья.
Искусство икебаны, подразделяется на несколько основных направлений. Это рикка, нагэирэ, сека, морибана и, так называемый, свободный стиль.
Стиль «Рикка», в основном используется в современной Японии во время религиозных ритуалов и отличается своей строгостью. Стиль «Нагэирэ», переводится, как «вбрасывание», характеризуется особой гармонией, присутствующей при сведении в одно целое, казалось бы, совершенно разного растительного материала. От созерцания этого произведения искусства, создается впечатление, что применение основного элемента в композиции, не может соответствовать логике, или рациональности, однако в целом букет выглядит очень сбалансировано. И неудивительно! Ведь за секретом создания композиции нагэйрэ, кроется невероятной сложности работа, призванная показать внутреннее состояние.
«Сека», является соединением двух направлений – рикка и нагэйрэ. В икебане он является образцом простоты и выразительной строгости.Если ваша творческая мысль требует буйства красок, то стоит прибегнуть к стилю «Морибана», который представляет из себя миниатюрный пейзаж, не ограниченный в применении материалов, несущих яркие и насыщенные цвета. Так называемый свободный стиль, или «Дзюигата», допускает нетрадиционный подход и возможность использовать любые материалы, благодаря чему, достигается возможность наибольшего творческого самовыражения мастера икебаны.
Не зависимо от стиля исполнения, икебана заставляет подлинного японца, с восхищением наслаждаться ее видом. В кажущейся простоте скрывается нелегкая работа и трепетность мастера по составлению икебаны, к незыблемости природной гармонии.
Не интересует японский язык? Тогда Вам поможет репетитор английского языка в Новосибирске. В современном мире просто необходимо знать хоть один иностранный язык.